短暂的艺术是一个大的合作

2017-18年度Victor E. 小Ferrall. 被捐赠的驻校艺术家回到母校为旧的Alliant能源大楼洗礼, 哪一个正在进行学院新学生会的重大改造, 娱乐中心, 体育设施. 这个织物雕塑被悬挂在移动的起重机上，并于4月在Powerhouse内进行了有限的展览, 哪一个现在是建筑工地. (该建筑预计将于2019年秋季完工.)
出生于蒙大拿州密苏拉.纽约布鲁克林市(Brooklyn).Y.总部位于英国的布劳德以生产大型织物装置而闻名，这些装置在场地中是独一无二的，通常被设计成戏剧性地悬挂在建筑外部. “发电厂贝洛伊特”是布劳德的第一个室内装置，也是她的第一个动力装置.

她的工作, 引人注目的色彩和图案引人注目的, 已经在国内和国际上展出了吗, 但她的创作过程才是她艺术的最佳定义. 布劳德会在几个星期——有时是几个月——的时间里，和现场的人一起从头到尾地设计布料和缝纫, 邀请所有年龄和技能水平的居民帮助捐赠, 销, 然后缝制布料，制成最后一件通常能撑不到一周的衣服. 她甚至教业余爱好者如何缝纫，并鼓励人们经常来参加缝纫课程. 她经常访问当地的学校，与学生们一起缝纫, 戴着她称之为“缝纫女士”的圆眼镜，穿着和她的艺术品一样色彩斑斓的衣服.
布劳德对参与式艺术的痴迷，在社交媒体推动的不合作的当代氛围中，是一股新鲜空气. 她想要庆祝艺术家的身份(大写字母a),她强调说), 同时促使其他人在自己的生活中质疑这种身份.

“当你称自己为‘艺术家’时，巨大的变化就会发生，”她说. “我们的社会认为艺术家可以做任何他们想做的事情. 你有这种自由.”

布劳德和伯洛伊特的关系是通过沃伦·帕默来的. 最近退休的教授兼经济系主任是米苏拉人，他鼓励布劳德来这所大学.

毕业后, 她在威斯康星大学麦迪逊分校获得了美术硕士学位, 然后在芝加哥艺术学院任教七年，直到她意识到自己“只需要做艺术”.布劳德称赞伯洛伊特帮助她找到了自己作为艺术家的声音. 作为她1998年毕业项目的一部分, 她得到了学院公共关系部的帮助, 他们发布了一份新闻稿，宣布soho著名艺术家大卫·菲利提诺斯举办的著名巡回艺术展即将到来. 但他完全是布劳德编造出来的, 为拍照而打扮, 他甚至编了一个讲座来介绍“他的”工作, 这是她自己做的. 当地报纸刊登了这篇报道.

布劳德满意地傻笑着说:“这完全是假新闻。.

“我们的目标是谈论当你称自己为艺术家时会发生什么. 你给自己起这样的名字在我们这个社会意味着什么? 谁决定谁“出名”??布劳德的整个职业生涯都带着这个问题, 过去10年里，她一直在她位于布鲁克林的400平方英尺的工作室里工作. 她在Instagram上积累了令人印象深刻的粉丝(近3人),@browdertown下的000名粉丝), 她的纺织工作让她走遍了世界. 她的大型装置作品是为了向不屈的纽约艺术家世界证明自己——从历史上看，男性艺术家比女性艺术家更合法. “当我刚开始在纽约工作的时候, 许多人认为绘画是最高境界，织物是工艺,她说。. “我一直在与这种刻板印象作斗争. 作为对那个的拒绝, 我开始报道建筑，就像, 去你们的, 我要做得尽可能大.’”

虽然她的工作最终是巨大的, 布劳德从当地捐赠的材料做起, 收集尽可能多的各种颜色, 风格, 纹理, 和大小. “动力”项目的大部分捐款来自贝洛伊特市周围设置的垃圾箱. 一位退休的Alliant能源员工, 卡尔·威德尔, 甚至和他分享了他的旧电厂制服, 上面有愈合的补丁和细小的烧伤孔, 用作织物. 在两周的缝纫期间, 布劳德推动了在城市各处出现的公共“缝纫日”. 志愿者们聚集在梅里尔社区中心缝纫, 伯洛伊特公共图书馆, 贝洛伊特纪念高中, 还有伯洛伊特学院, 包括赖特艺术博物馆的艺术教授马克·克拉森的雕塑课.

在缝纫课上, 布劳德与那些经常出现的人建立了友谊, 比如伯洛伊特本地人乔伊斯·罗南, 谁参加了每次会议, 经常是一整天. 罗南对缝纫和绗缝的热爱是他一生的爱好. 布劳德经常在她的Instagram上对她大喊大叫, 两人都同意未来在纽约重聚.
作为一名上世纪90年代的伯洛伊特学生, 在布劳德的回忆中，Alliant Energy工厂是一座迷人但不起眼的建筑. “你会开车经过它，或者经常看到它，因为它就在隔壁，你想知道那里是怎么运作的。? 里面是什么样子的?’”布劳德说，在老电厂做这件事让她很兴奋，因为“这是从老伯洛伊特到新伯洛伊特的过渡.”
今年4月，“发电厂贝洛伊特”在转移到学院的桑格科学中心之前，由一群戴着安全帽的观众在发电站观看了三天. 许多前来观看色彩鲜艳的艺术品的人也参与了创作, 而布劳德也不会有别的选择. 作为一名艺术家，她的旅程就是带着其他人一起走.

Kelsey Rettke ' 15是一名自由撰稿人
在贝洛伊特.